Fratelli Boffi 的克制实验——色彩、结构与光线之间

在2025年米兰国际家具展Salone del Mobile,Fratelli Boffi带来的是一次关于“界限”的试探。由Storagemilano构思的展览「Cromatica」,远离了产品导向的陈列逻辑,更像是一组与居住方式相关的思辨切片。

空间的界限被彻底打碎。没有墙体、没有门,没有明确的房间划分;取而代之的是一块连续的、半抽象的“生活地貌”。不同功能区域在其中自然交融,没有过渡,也无需解释。在这个布局中,“家”不再是结构性的,而是情境性的。空间由色彩主导——具体而言,是一整组绿色调变色天鹅绒与天窗光线的协奏。这种手法不张扬,却极其有效,构建了一种令人难以定位、却又不愿离开的氛围。

家具在这样的设定下,既是风景的一部分,也是其生成的工具。最引人注意的或许不是最显眼的作品,而是那些有意隐藏自己的——例如Arcano茶几。在关闭状态下,它近乎不可读;只有当你打开它,那些被抛光的黄铜镜面与隐匿结构才显现出来。它是功能物件,也是一种视觉上的“慢动作”。

而Volta椅子则采取了另一种路径:它主动出场,强调自身的建筑来源——拱门。但它拒绝成为符号,而是通过比例、材质与柔化线条将建筑元素转译为身体经验:触感、支撑、包裹。

Fratelli Boffi显然正在试图脱离“风格品牌”的标签。它对装饰有高度的掌控力,但对空间秩序的兴趣远远超过装饰本身。这一点在In-Tarsio木饰墙板上表现得尤为明显:一个可被激活的墙体系统,不仅仅是背景,甚至可承担起空间组织的功能。

这一系列探索也折射出Fratelli Boffi对“家具自主性”的克制理解。在当下家具市场中,单品往往被赋予极强的视觉符号感,迫切地想成为空间中的主角。但在「Cromatica」里,家具并不抢夺注意力,而是与空间共同生成意义。每一个转角、每一块材质、每一道光线都是参与者,它们组成的是一个可被居住、可被误解、也可被反复解读的体系。家具在其中不是主语,而是一种语法,是关系的触发器,而非自我表演的终点。

「Cromatica」提出的并非一个风格命题,而是一种空间行为方式的假设。在“家”不断碎片化、移动化的当下,Fratelli Boffi没有回避复杂性,而是拥抱它。这种姿态并不喧哗,却恰恰构成了本届米兰展中,最值得长时间凝视的场景之一。